当您在20世纪之交，即年1月1日放眼世界时，令您震惊的一件事是，它的现代程度令人惊讶。有制冷、中央供暖、电话；汽车和飞机就在拐角处。这是一个不同的世界，但仍然是一个非常知名的世界。到年，工业流程开始重塑所有生活和文化。流行音乐也不能幸免，它即将被改造。
万物皆有量产；这是年至年间英国和美国钢琴销量增长的推动力。英国酒吧和客厅里的数万架钢琴是由伦敦北部肯特镇的大型工厂提供的。历史学家安·道格拉斯（AnnDouglas）曾说过，在较富有的美国女性中，钢琴素养几乎与印刷品素养一样高。这是富裕和文化的象征。在纽约，格什温家族于年购买了一架钢琴，这架钢琴从窗户被吊到了他们家的二楼，最初是为他们的儿子艾拉(Ira)准备的。结果，在英国和美国，乐谱行业就义无反顾地填补了真空。一旦大规模生产降低了乐谱的成本，客厅里的钢琴就变得更加可行：
曾经有人想到将一张纸贴在光盘中心的空白圆圈上——也被称为唱片公司。托马斯·爱迪生在年发现了录制的声音，但直到年他才最终同意在蜡缸上播放和录制的“说话机”或“留声机”是一种娱乐媒介，而不是速记员的帮助或听写机.在整个年代，他与德国出生的发明家EmilBerliner进行了法律、专利和版权纠纷，后者发明了扁平的“留声机”光盘。使其成为商业前景的关键是复制。Berliner发现，如果他从原始录音中制作出一张“负片”金属光盘，并用这个负片压模来压印唱片，那么他就可以开展业务。
录音机和说话机的出现也为我们带来了音乐出版社的早期发展。早期的留声机杂志，当78年代的销量低且缓慢时，其阅读方式与年代大致相同。Phonoscope（美国，年）、声波和会说话的机器新闻（英国，均为年）所有新专辑和本周78年代评论的精选列表，它们清楚地说明了“流行音乐”在唱片业初期的含义：乐队的最爱、军事和其他方面；古典管弦乐；咏叹调、歌剧、轻歌剧和其他音乐节目；班卓二重奏；音乐厅和吟游诗人的歌曲；福音;和以往一样，流行的民谣。在世纪之交，口哨独奏很流行，杂耍喜剧节目也很流行。美国学校显然使用录音来为游行、游行和集会提供节奏。
年，美国贸易杂志《TheBillboard》创刊，这是一份“关于广告牌上所有新鲜、明亮和有趣的内容的月度简历”。它最初的成立并不是为了覆盖新生的音乐产业，直到年才开始涉足，而是“致力于广告商、海报印刷商、票据海报、广告代理人和秘书的利益”展览会。”它包括一页“BillRoomGossip”——到年更名为“StageGossip”——这为后来通知和主导英国和美国音乐媒体的内容铺平了道路。
流行音乐不是由留声机和78发明的。第一位真正的美国词曲作者，也是一位不怕写时事的人，可能是约翰·希尔·休伊特，他创作了年代最受欢迎的歌曲“吟游诗人的回归”dfromtheWar”，讲述了一名士兵在他的女孩和他的国家之间被撕裂（年后，它的主题将在“比利不要成为英雄”中重新出现，这是一个跨大西洋的第一名）。休伊特很快就发现了一种趋势，使他成为第一位知名的美国流行歌曲作家。Opera在年代曾有过一段时间？他为一部名为《罗谢尔的囚徒》的轻歌剧创作了《GardéVous》。年代，瑞士约德尔乐家族风靡美国？年，休伊特迅速创作了《阿尔卑斯号角》。
休伊特的大部分歌曲今天几乎都被人们记住了，但斯蒂芬福斯特的歌曲是：“OSusanna”、“CamptownRaces”、“SwaneeRiver”、“BeautifulDreamer”。很难相信它们实际上是人用钢笔和墨水写的，而不仅仅是从树上摘下来的。尤其是“美丽的梦想家”，它是永恒的；如果你被告知它是由Rodgers和Hart在年代编写的，或者是在年代由Sedaka和Greenfield编写的，你不会退缩。福斯特写于年，也就是他去世前几年。那也是泰晤士河堤岸第一段建成的那一年。英国通过了一项法律，意味着暴力抢劫将受到鞭笞的惩罚；亲爱的奥托·冯·俾斯麦（OttovonBismarck）发表了关于统一德国的“铁血”演讲。帕麦斯顿勋爵曾任首相，这意味着尚未建造任何名为帕默斯顿勋爵的公共房屋。那是很久以前的事了。（这也是George“Geordie”Ridley在泰恩河畔纽卡斯尔的Balmbra音乐厅首次演唱“BlaydonRaces”的那一年，但后来更多）。
福斯特是公认的流行歌曲的第一位作家，这些歌曲后来由NatKingCole、TheByrds、BingCrosby、TheBeachBoys、JerryLeeLewis、CharlesIves、MavisStaples、JohnPrine、BobDylan、Foghorn演唱Leghorn和披头士乐队，没有人注意到他们已经一百多岁了。福斯特在照片中甚至看起来很现代。当没有这样的职业时，他试图以职业作曲家为生。约翰希尔休伊特在业余时间教年轻女士弹钢琴和写歌，但福斯特决心成为一名创新者。不幸的是，他的乐谱将由几家不同的公司出版，而且——距离获得出版版权还有几十年的时间——福斯特几乎无法阻止它。他不能打电话给纽约的流氓出版商问到底发生了什么事，因为根本没有电话这种东西。相反，他从宾夕法尼亚搬到了纽约，以微薄的价格卖掉了他的歌曲，陷入了贫困。一天，他滑倒了，头撞在鲍厄里住所的水槽上，挖了他的头。医院，但他们无法救他，因为还没有输血，也没有抗生素。年1月，37岁的福斯特破产了。但他们救不了他，因为还没有输血，也没有抗生素。年1月，37岁的福斯特破产了。但他们救不了他，因为还没有输血，也没有抗生素。年1月，37岁的福斯特破产了。
纽约人Alexander和ThomasHarms于年成立了最早的美国音乐出版公司之一。TBHarmsCo.脱颖而出，因为它自豪地销售当代流行音乐，而不是宗教或古典音乐，并且卖得很好。PaulDresser的“TheLetterThatNeverCome”（年）等歌曲的成功促使其他出版商在曼哈顿下城联合广场及其周围的Harms兄弟附近开设办事处。MaxDreyfus曾为兄弟俩担任编曲人，他在年买下他们，但保留了名字，继续将TBHarmsCo.Inc.变成百老汇机构，作为JeromeKern、GeorgeGershwin、VincentYoumans、理查德罗杰斯和科尔波特。在年代的某一时刻，该公司将出版百老汇90%左右的乐谱和演出曲调。
年，一位名叫查尔斯·哈里斯的密尔沃基词曲作者写了一首关于一对夫妇误解的悲伤民谣，名为“舞会之后”，并认为它具有潜力。他没有以85美分的价格将其卖给TBHarms之类的公司，而是自己出版了这首歌，然后开始让知名歌手表演这首歌。首先，它被硬塞进了一个名为“唐人街之旅”的现有但失败的节目中，单枪匹马地将音乐剧变成了热门节目。结果，“舞会之后”成为第一张百万销量的活页乐谱。
哈里斯一开始有一点天赋和很多脖子。十八岁时，他在密尔沃基大道号成立了自己的音乐出版公司。外面挂着一个牌子，上面写着：“查尔斯·K·哈里斯，班吉琴手和词曲作者。按顺序写的歌。”当约翰菲利普索萨的军乐队在年芝加哥世界哥伦比亚博览会的为期六周的活动中每天演奏“舞会之后”时，这首歌的受欢迎程度像滚雪球一样滚雪球，哈里斯决定把他的办公室搬到纽约。“舞会之后”的持续成功足以激励其他词曲作者也这样做。在他厚颜无耻的创新中，哈里斯可能是第一个在乐谱中加入歌手照片的出版商。这既吸引了消费者，也刺激了表演者的自尊心，让哈里斯更受他们喜爱。
新生的美国音乐产业的狂野西部感觉，外国歌曲经常被盗版，版税是神话的东西，随着年的国际版权法，也被称为“蔡斯法”而结束。最早受益的歌曲之一是“在蒙特卡洛破产的人”，由弗雷德吉尔伯特创作，他以50英镑的价格将这首歌卖给了在英国成名的歌手查尔斯科伯恩。威廉“老霍斯”霍伊在去伦敦旅行时遇到了科伯恩，并将其带回美国，在那里他沙哑的嗓音使它成为美国的热门歌曲。科伯恩的50英镑花得很值：他从这首歌中赚了数千美元。
这些新的、易于使用的、一次性的歌曲是商业化的，旨在压制旧的成熟音乐。古典经典、民歌和民谣现在正在与曼哈顿下城被称为锡盘巷的专业词曲作者的喧嚣竞争并被排挤。这是流行音乐，按订单批量生产。这是“流行音乐”。
